Nuovi talenti, stili iconici e eccellenza First Nations: 10 sfilate chiave della settimana di moda new Zealandese

La New Zealand Fashion Week 2026 ha visto emergere nuovi talenti, stili iconici e un forte focus sull’eccellenza First Nations, con un mix di creatività, sostenibilità e innovazione. La manifestazione, che si è svolta a Auckland e in diversi luoghi della città, ha celebrato il 25° anniversario dell’evento, con un programma che ha incluso designer emergenti, brand storici e un programma dedicato alla cultura indigena. Tra i momenti più significativi, la presentazione della prima collezione di By Kai, un nuovo marchio creato da Makaira Lee, un stylist e art director aucklandese che ha lavorato con brand come Ruby e YOUKNOW.

By Kai: un’esperienza di stile e tradizione

La sfilata di By Kai ha dato il via alla settimana di moda, con una proposta di stile minimalista e contemporaneo, ispirata alla cultura Fijiana. Lee, originaria australiana, ha abbandonato la danza nel 2018 per concentrarsi sul design, frequentando la Whitecliffe School of Fashion and Sustainability. La collezione, composta da abiti e accessori realizzati con materiali tradizionali come i voivoi (palmieri) fatti a mano, ha reso omaggio alla sua eredità culturale. Tra i pezzi più apprezzati, un giaccone safari khaki con collo Nehru e pantaloni cargo con tasche profonde.

Iti Clothes: un’esperienza di streetwear unica

Un altro marchio che ha attirato l’attenzione è Iti Clothes, fondato da Jeorge Bradford a Christchurch nel 2023. Il designer, laureato all’Università di Tecnologia di Sydney, crea ogni capo a mano in un’officina dietro casa, utilizzando tessuti di cotone e poplin in colori vivaci. La collezione, unisex e in un’unica taglia, include camicie a maniche corte, pantaloni voluminosi e shorts, spesso decorati con dettagli tessili intricati. La sua filosofia di design si basa su una combinazione di semplicità e creatività, con un forte focus su sostenibilità e inclusività.

La settimana di moda ha visto anche la presentazione di Kahui Collective, un gruppo di designer Māori e indigeni che hanno mostrato una collezione di quasi due ore, con 16 designer provenienti da diverse regioni. Tra i nomi più noti, Shona Tāwhiao, un’artista e designer Māori conosciuta come la “McQueen del fashion Māori”, ha presentato una collezione che includeva abiti realizzati con tecniche tradizionali di tessitura. La sfilata ha anche visto l’esordio di Āhuru, un marchio creato da Natalie Robb, che utilizza metodi di tessitura generazionali. La New Zealand Fashion Week 2026 ha dimostrato come la moda possa essere un mezzo per esprimere identità, cultura e innovazione. Con un mix di stili diversi, da streetwear a design sostenibile, l’evento ha dato spazio a nuovi talenti e a tradizioni radicate, contribuendo a un panorama creativo sempre più diversificato e inclusivo.